Listy do wieczności: Kułakowski / Chwastyk / Siek

Cienie gajów oliwnych

Federico García Lorca / Manuel de Falla / Joaquín Rodrigo

7 listopada 2026 | Pałac Krobielowice

Program „Cienie gajów oliwnych” prowadzi do Andaluzji obecnej nie tyle na mapie, ile w wyobraźni. To świat poezji Federica Garcíi Lorci i muzyki Manuela de Falli oraz Joaquína Rodrigo, artystów, którzy odnaleźli wspólny język w krajobrazie południowej Hiszpanii, jej pamięci, symbolach i rytmach.

W poezji Lorci księżyc, wiatr, ziemia, koń czy drzewo oliwne nie są jedynie elementami pejzażu. Stają się znakami losu, miłości, śmierci i tęsknoty. Andaluzja jawi się tutaj jako przestrzeń pełna światła, ale również tajemnicy, w której codzienność nieustannie styka się z tym, co mityczne i nieuchwytne.

Muzyka de Falli i Rodrigo wyrasta z tego samego źródła. Inspiracje flamenco, tradycją andaluzyjską i kulturą arabską nie są jedynie folklorystycznym ornamentem, lecz tworzą głęboką warstwę emocjonalną tej muzyki. Charakterystyczne rytmy, śpiewność melodii i bogactwo barw budują świat pełen kontrastów, pomiędzy światłem i cieniem, namiętnością i ciszą, życiem i przeczuciem przemijania.

„Cienie gajów oliwnych” są opowieścią o miejscu, w którym poezja i muzyka wyrastają z tej samej ziemi. To podróż przez krajobraz pamięci i wyobraźni, w którym słowo i dźwięk odsłaniają głębszy, ponadczasowy obraz Hiszpanii.

Hanna Sosnowska-Bill – sopran

Hanna Sosnowska-Bill ukończyła z wyróżnieniem Akademię Muzyczną im. Karola Lipińskiego we Wrocławiu w klasie śpiewu solowego prof. Piotra Łykowskiego. Specjalizuje się w repertuarze pieśniarskim, operowym i kameralnym, łącząc precyzję techniczną z dużą wrażliwością interpretacyjną oraz szczególną dbałością o relację pomiędzy tekstem a muzyką.

Występuje jako solistka na scenach operowych i filharmonicznych, współpracując z zespołami muzyki dawnej i współczesnej. Jej działalność obejmuje zarówno repertuar barokowy, jak i muzykę XX i XXI wieku, realizowaną we współpracy z wybitnymi instrumentalistami i dyrygentami.

Szczególne miejsce w jej działalności zajmują projekty kameralne oraz programy literacko-muzyczne. Ceniona jest za naturalność sceniczną, subtelność interpretacji oraz umiejętność budowania wyjątkowo intymnej relacji z publicznością.

Jerzy Schejbal – narracja

Jerzy Schejbal jest wybitnym polskim aktorem teatralnym, filmowym i telewizyjnym oraz profesorem sztuk teatralnych. Od ponad pięćdziesięciu lat związany jest z najważniejszymi scenami teatralnymi w Polsce, w tym z Teatrem Polskim, Teatrem Narodowym oraz Teatrem Współczesnym we Wrocławiu.

W swojej karierze współpracował z wybitnymi reżyserami, m.in. Jerzym Grzegorzewskim, Kazimierzem Braunem, Krystyną Jandą, Andrzejem Sewerynem czy Jacques’em Lassalle’em. Występował w inscenizacjach dzieł Shakespeare’a, Czechowa, Mrożka, Norwida i Krasińskiego, tworząc role należące do najważniejszych osiągnięć polskiego teatru ostatnich dekad.

Jego charakterystyczny głos, kultura słowa oraz ogromne doświadczenie sceniczne sprawiają, że należy do najwybitniejszych polskich interpretatorów literatury. Szczególne miejsce w jego działalności zajmują projekty łączące teatr, muzykę i poezję.

Jerzy Chwastyk – gitara

Jerzy Chwastyk należy do grona najbardziej wszechstronnych gitarzystów swojego pokolenia na międzynarodowej scenie muzycznej. Gitarzysta klasyczny, kurator i dyrektor artystyczny, od wielu lat rozwija autorskie projekty łączące muzykę z literaturą, teatrem, tańcem i sztukami performatywnymi. Mieszka w Berlinie, skąd prowadzi działalność koncertową obejmującą najważniejsze ośrodki muzyczne Europy.

Jest laureatem najbardziej prestiżowych międzynarodowych konkursów gitarowych, m.in. Concurso Fernando Sor w Madrycie, Concurso Internacional Andrés Segovia oraz Concurso Dr. Luis Sigall w Chile. Regularnie występuje jako solista i kameralista na renomowanych festiwalach i scenach koncertowych, współpracując z wybitnymi artystami różnych dziedzin sztuki. Wśród jego partnerów artystycznych znajdują się m.in. Hanns Zischler, Jerzy Schejbal, tancerze zespołu Sasha Waltz Company oraz liczni uznani instrumentaliści i kompozytorzy.

Jako współzałożyciel i dyrektor artystyczny Sounds of Surrender oraz Alma Concerts tworzy projekty przekraczające tradycyjne granice koncertu klasycznego. W 2024 roku został nominowany do prestiżowej nagrody OPUS KLASSIK w dwóch kategoriach, w tym „Classical Music without Limits”. Jego koncerty i nagrania prezentowane były przez WDR, SWR, Radio France, Radio Bremen oraz Polskie Radio. Krytycy podkreślają poetycki charakter jego interpretacji, wyjątkową kulturę brzmienia oraz umiejętność budowania narracji muzycznej, czyniąc go jednym z najbardziej interesujących twórców współczesnej sceny gitarowej.

Koncert 7 listopada 2026 w Pałacu Krobielowice realizowany jest pod patronatem Konsulatu Generalnego Hiszpanii we Wrocławiu.

Patronami medialnymi całego cyklu „Alma Concerts Meets Poetry” są Radio Wrocław, magazyn Presto oraz Presto Portal.