Lidia Ryś | „Arilani Chants – muzyka autorska”

Koncert „Arilani Chants” konińskiej artystki Lidii Ryś to świadome poszukiwania tego, co w muzyce wydaje się najbardziej uniwersalne – porządku, harmonii i jej kojącego wymiaru.

To spotkanie z żywą, autentyczną propozycją dla tych, którzy rozumieją, że wspólnota wrażliwości jest możliwa wtedy, gdy odczuwamy i myślimy o holistycznym charakterze sztuki.

Lidia Ryś mówi, że obecnie jest w rejonach muzyki terapeutycznej i w świecie instrumentów takich jak kamertony, misy czy gongi, działających na słuchacza nie tylko estetycznie. Jak podkreśla autorka, to formuła doświadczenia relaksacyjnego, za pomocą dźwięku, gdzie odkrywa się na nowo własny głos i jego role w dostrajaniu się do tak zwanego „dobrostanu”.

Na koncert zapraszamy w piątek 13 listopada o 19:00 do Galerii CKiS Wieża Ciśnień.

Bilety w cenie 25 zł kupicie online, w kasie DK Oskard, a także, jeśli nie zostaną wcześniej wyprzedane, w Galerii bezpośrednio przed koncertem.

Artystka o swojej twórczości pisze tak:

Słowo „Chants” jest najbardziej pojemnym określeniem kierunku muzyki, którą tworzę.

Z jednej strony oznacza po prostu pieśni – melodie zamknięte w formie, kompozycje, w których teksty są dla mnie równie ważne jak dźwięki, może nawet czasem dominują. Są pocztówkami z tych miejsc w duszy i ciele, w których nastąpiło jakieś zrozumienie, inspirowane doświadczaniem, obserwacją, ludźmi, samotnością, obcowaniem z przyrodą, ciszą, życiem samym w sobie…

Z drugiej strony wyłania się chanting – powtarzalne wokalizy i frazy instrumentalne, nakładane często warstwowo przy pomocy loopera, zabawa głosem, współbrzmieniami i prostą harmonią, która wprowadza w stany relaksu czy transu.

A gdzieś pomiędzy to, co w świecie Arilani najbardziej żywe i uzdrawiające, zanurzenie w chwili obecnej poprzez śpiew intuicyjny, misy kryształowe oraz improwizacje na dźwiękach skrzypiec.

Artystka o sobie:

Lidia Ryś – absolwentka Akademii Muzycznej w Poznaniu, pedagog kształcenia słuchu i rytmiki.

Muzyka jest dla mnie jak język ojczysty. Poprzez działalność muzyczną rodziców oddychałam nią już od pierwszych momentów życia. Śpiew i granie w zespołach rozrywkowych przeplatały się z klasyczną edukacją i projektami związanymi z muzyką poważną.

Przełomowy rok 2020 doprowadził mnie w rejony muzyki terapeutycznej i w świat instrumentów takich jak kamertony, misy czy gongi, działających na słuchacza nie tylko estetycznie, ale i holistycznie. Zaczęłam współtworzyć koncerty relaksacyjne, gdzie odkryłam na nowo własny głos i jego role w dostrajaniu się do tak zwanego „dobrostanu”.

Te eksperymenty, jak i różne wydarzenia w życiu osobistym, zaowocowały także potrzebą tworzenia własnych utworów, które traktuję autoterapeutycznie, jako manifest rzeczy ważnych, przede wszystkim dla mnie samej.