#399 Nkisi+ Eomac & Saint Abdullah

Eomac & Saint Abdullah (IE/CA)

Długofalowy projekt współpracy, w który zaangażowani są mieszkający w Nowym Jorku irańsko-kanadyjscy bracia tworzący duet Saint Abdullah oraz Eomac, czyli Ian McDonnell – producent z hrabstwa Wicklow w Irlandii.

Twórczość Saint Abdullah opiera się na dźwiękowej narracji i wykorzystaniu mediów, łącząc wątki geopolityczne, religijne oraz społeczne. Brzmienie Eomaca czerpie z nietypowych sampli i surowej syntezy, stanowiąc nieustanne poszukiwanie intensywnej, głęboko odczuwalnej muzyki, która przemawia zarówno do ciała, jak i duszy. Artyści rozpoczęli współpracę w 2019 roku, będąc wcześniej wzajemnymi fanami swojej twórczości. Odkryli, że ich podejścia do produkcji – Saint Abdullah korzystający z zewnętrznego sprzętu analogowego, a Eomac pracujący w środowisku cyfrowym („in the box”) – doskonale się uzupełniają, tworząc surową estetykę, pełną sampli i skrajnych kontrastów.

Nkisi (UK)

Artystka elektroniczna i kompozytorka, której twórczość obejmuje występy na żywo, badania nad dźwiękiem oraz eksperymenty z energią. Wywodząc się z kongijskiej diaspory i czerpiąc głęboko z afrykańskich kosmologii, łączy w swojej muzyce elementy rytmicznego hałasu (rhythmic-noise) z dawnymi strukturami rytmicznymi, strategiami z nurtu ambient-industrial oraz dociekaniami metafizycznymi. Jest współzałożycielką legendarnego już kolektywu NON Worldwide. W ramach projektu „The Anomaly Index” prowadzi badania nad zjawiskami dźwiękowymi, „mitonauką” (myth-science), rytmem i wibracją, traktując je jako formy kontr-epistemologii.

Jej występy na żywo słyną z intensywności, zacierając granicę między parkietem tanecznym a przestrzenią rytualną. W swoich kompozycjach artystka często odwołuje się do ezoterycznych systemów wiedzy, kosmologii ludu Kongo oraz poza-zachodnich koncepcji czasu. Zarówno poprzez działania badawcze, jak i dźwiękowe, Nkisi analizuje, w jaki sposób dźwięk staje się nośnikiem pamięci przodków, zakłóceń psychicznych oraz ukrytej wiedzy. Jej najnowsze prace koncentrują się na parakustyce i zjawiskach dźwiękowych, które wymykają się kategoryzacji – takich jak „nawiedzone” częstotliwości, anomalne nagrania czy granice ludzkiej percepcji.

Koncert dofinansowany jest z budżetu Miasta Poznania i odbywa się w ramach cyklu koncertowego LASu w Pawilonie.

______ ______ _____

Eomac & Saint Abdullah (IE/CA)

A long distance, ongoing collaboration between Mohammad and Mehdi, New York based Iranian-Canadian brothers who make up Saint Abdullah and Eomac,aka Ian McDonnell, a producer based in Wicklow, Ireland.

Saint Abdullah’s practice is rooted in sonic storytelling, and media, blending geo-politics, synthesis in an ongoing exploration of intense, visceral music for body and soul. Initially starting work together in 2019, they were mutual fans of each other's music and found that their own productions, Saint Abdullah using outboard analogue gear and Eomac in the box, complemented each other with a sense of rawness and heavy use of samples and extreme contrasts.

Nkisi (UK)

An electronic musician and artist-composer whose work spans live performance, sonic research, and energetic experimentation. With roots in the Congolese diaspora and a deep commitment to African cosmologies, her music combines rhythmic-noise elements with ancient rhythmic structures, ambient-industrial strategies, and metaphysical inquiry. She is the co-founder of the now-legendary NON Worldwide. She leads research through her project The Anomaly Index, which explores sonic phenomena, myth-science, rhythm, and vibration as counter-epistemologies.

Her live sets are known for their intensity, bridging the dance floor and the ritual site, while her compositions often draw on esoteric knowledge systems, Kongo cosmology, and non-Western conceptions of time. Through both scholarly and sonic means, Nkisi investigates how sound acts as a carrier of ancestral memory, psychic disturbance, and hidden knowledge. Her recent work explores paracoustics and sonic phenomena that resist categorisation, such as haunted frequencies, anomalous recordings, and the limits of human perception.

The concert is co-financed from the budget of the city of Poznań and takes place as part of the LAS concert series in the Pawilon.