Mam coś w głębi nie do przedstawienia. HAMLET

Paweł Demirski

reż. Remigiusz Brzyk

Duża Scena, ul. Jagiellońska 1

Czas trwania 3 godziny 30 minut, 1 przerwa.

Opowieść o tęsknocie, braku i desperackich próbach odnalezienia bezpieczeństwa.

To prawdopodobnie najbardziej osobista sztuka w twórczości Pawła Demirskiego, który po pięciu latach przerwy wraca do teatru i razem z Remigiuszem Brzykiem tworzy spektakl, w którym lata 90. spotykają teraźniejszość, a Hamlet funkcjonuje w świecie zdominowanym przez patriarchat.

Mężczyzna po czterdziestce, wychowany przez kobiety, pragnie symbolicznej adopcji i chce sam wybrać nowego ojca. Osobiste poczucie pustki, straty po utraconym rodzicu, zostaje skonfrontowane z relacją Hamleta ze zmarłym ojcem i Klaudiuszem. W kontekście coraz większej frustracji i radykalizacji młodych mężczyzn oraz kryzysu męskiej tożsamości opowieść o ojcostwie, próba zrozumienia go i ponownego zdefiniowania wydaje się dziś niezbędna.

Obsada:

Kamil Pudlik

Paulina Kondrak

Radosław Krzyżowski

Małgorzata Gałkowska

Roman Gancarczyk

Filip Perkowski

Bogdan Brzyski

Krzysztof Globisz

Michał Badeński

Przemysław Przestrzelski

Zbigniew W. Kaleta

Twórcy

Remigiusz Brzyk Reżyseria

Paweł Demirski Tekst

Marika Wojciechowska Scenografia i kostiumy

Jacqueline Sobiszewski Reżyseria światła

Jacek Grudzień Muzyka

Justyna Skoczek współpraca muzyczna

Anna Obszańska Choreografia

Zbigniew S. Kaleta Asystent reżysera oraz inspicjent

Anna Obszańska Choreografia

Zbigniew S. Kaleta Asystent reżysera oraz inspicjent

Spektakl „Mam coś w głębi nie do przedstawienia. HAMLET ”

Ostrzeżenia o bodźcach sensorycznych i treściach wrażliwych

Ten tekst zawiera informacje na temat treści przedstawienia, które mogą wywołać dyskomfort

lub silne reakcje emocjonalne u niektórych widzów. Dzięki tym ostrzeżeniom możesz podjąć

świadomą decyzję o uczestnictwie w spektaklu, mając pełną świadomość jego zawartości.

Informacje podstawowe o spektaklu:

• spektakl trwa około 3 godziny 30 minut z jedną przerwą;

• podczas przebywania na sali teatralnej wszystkie telefony muszą być

wyłączone lub uruchomione w trybie samolotowym;

• nie wolno fotografować i nagrywać spektaklu.

Bodźce sensoryczne:

• głośna muzyka;

• wysokie dźwięki;

• migające światła;

• dym sceniczny;

• dłuższa sekwencja obrazu obracającej się karuzeli.

Treści wrażliwe:

• tematyka kryzysu psychicznego;

• liczne odniesienia do tematyki samobójczej;

• scena pozorowanego wieszania się;

• choroba onkologiczna;

• trudne relacje rodzinne;

• krótka scena nagości (aktor stoi tyłem do widzów);

• liczne wulgaryzmy.

Interakcje z widzami:

• aktor wielokrotnie zwraca się bezpośrednio do widowni.

Inne:

• scena z udziałem psa.

Kontakt z nami:

Katarzyna Peplinska-Pietrzak – edukatorka i koordynatorka dostępności

e-mail: dostepnosc@stary.pl

tel./SMS: 504859246